Es el 30 aniversario de Image Comics y sus antologías y one-shots relacionados llegaron a las estanterías a principios de este año. Las maravillosas historias en las páginas son un microcosmos de lo que representa Image Comics: series limitadas, sagas continuas y fantasías extrañas e inventadas. Todas estas aventuras sirven para liberar la expresión creativa independiente. De Saga a BoleroImage Comics es uno de los mayores desafíos del mundo para Marvel y DC, sin tratar necesariamente de serlo.
De hecho, el objetivo de Image es fomentar la libertad de expresión y apoyar las series propiedad de los creadores. El éxito financiero les parece bastante secundario, pero es algo que definitivamente poseen. Sin embargo, esto importa aún menos para los fanáticos, los lectores solo se preocupan por la continuación de su serie favorita. Image Comics también ha contribuido mucho más a la industria del entretenimiento que simplemente ser otro punto de venta de cómics. Esto es claro en cómo los gustos de Aparecer, Saga y Los muertos vivientes han influido en la cultura y alterado radicalmente la forma en que se cuentan las historias de los cómics.
Image Comics surgió debido a un grupo de personas enojadas en la década de 1990. Marvel y DC cambiaron sus políticas para artistas y escritores, lo que finalmente provocó una revuelta entre muchos de sus equipos creativos. Los creadores frustrados abandonaron a los dos gigantes de la industria para formar una editorial independiente basada en dos principios: no son dueños del trabajo de ningún creador y no interfieren con otras propiedades. Entonces nació Image Comics con la intención de marcar el comienzo de una nueva era de cómics y creatividad en general. Después de 30 años, su riesgo definitivamente ha valido la pena.
Como resultado directo de las acciones de Image, surgió una serie de historietas originales, únicas y de alto riesgo sin precedentes. Ya no era necesario someterse a las restricciones corporativas, por lo que muchas ideas se materializaron. Image hizo cómics para audiencias más maduras y se alejó del género de superhéroes más común para crear su propio mundo de cómics. Esto revolucionó una gran parte de la narración de historias, y a los fans les encanta. El editor introdujo a los lectores a un mundo completamente nuevo de historias. Se tomaron riesgos en los estilos artísticos y las narrativas, e incluso DC y Marvel comenzaron a seguirlas, revitalizando sus historias para adultos y reelaborando las narrativas que sus autores estaban escribiendo para volverlas, si no completamente nuevas, al menos frescas, incluso ocasionalmente atacando directamente. cultura nerd.
Si bien Image ciertamente tuvo una influencia en los cómics, también proporcionó indirectamente contenido casi infinito para la industria del entretenimiento en general. Por ejemplo, Los muertos vivientes, uno de los proyectos más destacados de Image, de Robert Kirkman y Tony Moore, revitalizó el género zombie. Engendró docenas de giros en horror espantoso, desde Cuerpos calientes a iZombie. Similarmente, Aparecer ayudó a sacar a la luz series animadas para adultos, cambiando el concepto de lo que podría ser un héroe de las pantallas grande y pequeña. Aunque no es un resultado directo de la influencia de Image, la industria del entretenimiento definitivamente se ha beneficiado de las propiedades de Image.
Sin embargo, lo más importante es que los creadores de Image Comics solo se responden a sí mismos y definitivamente es su característica más definitoria. Al abrir la puerta a creadores nuevos y antiguos para crear proyectos que son realmente suyos, Image marcó el comienzo de una nueva era y respeto por los editores independientes. Pone toda su confianza en sus creadores y abraza el arte por el arte. Este es el verdadero legado de Image Comics.
